随着技术的不断发展，视频剪辑软件越来越专业、全面、人性化。
其中，像声图渐变仪这样的软件，其功能绝对让你物超所值。它能够在两种完全不同的操作系统上使用完全相同的应用程序，提供其他剪辑系统所不能及的功能。比如，加速4K、超高清、高清、标清、3D、转码、特技渲染、后台自动执行等，让你以更快的速度创作出最佳的作品效果。在编辑内容方面，声图渐变仪软件支持SD和HD、2K至8K或者更高分辨率，能够直接处理原始分辨率的2k、4k、超高清、HDR和其他高分辨率的高清源素材。甚至还能编辑3D立体和HDR。
虽然技术和工具在改变，但核心的逻辑不会变。无论我们拍摄的视频题材有多么不同，我们的初衷仍然是一致的。最大的视频剪辑初衷就是遵循以下几个规则：
1.听觉与视觉必须相互协调搭配
在拍摄中，声音信息应该延伸扩展视觉影像所传达的信息与故事，同时让镜头更具感染力。因此，作为剪辑师，应时刻切记声音与视觉都是表现故事的重要工具。
2.新的镜头应该包含新的内容
连贯视觉信息是观众对影片事件信息的期待。如果能够实现这一规则，那么观众对于影片事件的信息将会持续更新和增加。
3.每一次剪辑都要有对应合适的理由
如果镜头本身很好，有完整的开场、中间、结尾，就没必要对它进行剪切替换。毕竟，做不到剪后效果比原先镜头有意思，那这样的剪切动作就是莫须有的。要知道，剪切不是最好的做法，而是找准切入切出的时机，但并不代表个别冗长的画面就不需要剪辑，具体要根据创作内容来。
4.观察动作线
在剪辑过程中，通过观察视频中的动态变化和运动轨迹，来确定剪辑点的位置。动作线可以是人物、物体或者摄像机的运动轨迹，也可以是情感、节奏等非实体元素的运动轨迹。
5.剪辑前选择合适的剪辑形式
这一元素决定了整个剪辑过程的方向和风格，所以非常重要。它可以从多方面进行考虑，比如视频目的、素材种类、参考案例、受众目标等等。
6.剪辑的高超技艺往往不为人所注意
优秀的剪辑作品应该呈现出一种”无形”的效果，让观众将注意力集中在内容上，而非剪辑技巧。这种”无形”效果实际上是剪辑师高超技艺的体现。只有当观众完全沉浸在内容中时，才能说明这个剪辑作品非常成功。
7.剪辑是一次独特的创作过程
剪辑被认为是一种创作方式，因为它允许剪辑师在保留原始素材的基础上，通过重新构建叙事、强调视觉焦点、创造节奏和氛围、添加音效和音乐以及反馈和修改等手段，表达出全新的观点和情感。这些步骤使得剪辑作品具备了独特的个性和魅力。